Dzięki mecenatowi OmenaArt Foundation w Zachęty – Narodowej Galerii Sztuki – prezentowane jest największe w historii Polski monumentalne dzieło afrykańskiego artysty. Instalacja Ibrahima Mahamy o powierzchni ponad 200 m² przekształca kultową klatkę schodową galerii w przestrzeń refleksji nad historią, pamięcią i ludzkim doświadczeniem, otwierając nowy rozdział w dialogu między Afryką a Europą. Instalacja jest częścią wystawy O czym wspólnie marzymy? Globalne związki – porzucone przyjaźnie.
W ramach kontynuacji współpracy OmenaArt Foundation z Zachętą – Narodową Galerią Sztuki powstało monumentalne dzieło Ibrahima Mahamy, jednego z najwybitniejszych współczesnych artystów z Ghany. Po raz pierwszy w historii artysta zrealizował w Polsce swoje dzieło site-specific wielkiego formatu, tworząc je w przestrzeni historycznego budynku Zachęty na zaproszenie Omeny Mensah. – Wierzę, że sztuka najpierw oddziałuje na emocje, a dopiero potem zmusza do refleksji – mówi Omenaa Mensah, mecenaska projektu. To wyjątkowa współpraca dowodzi, że sztuka naprawdę nie zna granic i stanowi kolejny etap pracy między instytucją publiczną a prywatnym mecenatem.
Monumentalna instalacja Sika Asem (2013–2025), niosąca opowieść o historii Ghany, wspólnocie doświadczenia okresu kolonializmu i pamięci o czasach postkolonialnych, stanowi centralny punkt wystawy O czym wspólnie marzymy? Globalne związki – porzucone przyjaźnie i została realizowana dzięki wsparciu OmenaArt Foundation. Przestrzenna praca pokrywająca schody i ściany historycznej klatki schodowej powstała z setek importowanych z Ghany worków jutowych, które pierwotnie służyły do transportu węgla i kakao czy produktów rolnych. Przekształcone przez artystę w dzieło sztuki, nadaje im drugie życie i pozwala opowiedzieć polskiej publiczności historię o eksploatacji dóbr naturalnych, pracy ludzi i globalnym obrocie towarami.
– Czuję ogromną dumę, że dzięki OmenaArt Foundation możemy przybliżać polskiej publiczności sztukę afrykańską najwyższej próby i wspierać dialog międzykulturowy. Praca Ibrahima Mahamy to nie tylko dzieło sztuki, ale manifest solidarności i pamięci stworzony dla lepszej przyszłości – powiedziała podczas otwarcia Omenaa Mensah, założycielka OmenaArt Foundation.
Ibrahim Mahama to jeden z najciekawszych i najbardziej rozpoznawalnych ghańskich artystów współczesnych, znany z monumentalnych instalacji wykonanych z przetworzonych worków jutowych. Brał udział w najważniejszych wydarzeniach artystycznych na świecie, takich jak documenta 14 (2017) czy Biennale w Wenecji (2015, 2019), a jego projekty prezentowano m.in. w Whitechapel Gallery czy na budynku Barbican Center w Londynie. Jest także założycielem instytucji edukacyjnych i artystycznych Savannah Centre for Contemporary Art (SCCA) oraz Red Clay Studio.
– Ibrahima łączy ze mną Ghana oraz pasja do sztuki i edukacji, dlatego z powodzeniem współpracujemy przy wielu projektach. Artysta wziął udział w tegorocznej wystawie TOP CHARITY Art w Oranżerii Pałacu w Wilanowie, a jego praca „Nandanbia” była częścią prezentacji naszej kolekcji sztuki afrykańskiej, którą zobaczyło 100 000 odwiedzających. To przekonało nas, że polska publiczność jest otwarta na międzynarodowe projekty, a my chcemy je realizować z najważniejszymi instytucjami – mówi Omenaa Mensah. Wspieramy również społeczne zaangażowanie artystów. W tym roku przekazaliśmy Ibrahimowi Mahamie autobus, który przewozi dzieci i młodzież na warsztaty artystyczne i edukacyjne w ramach jego inicjatyw: Savannah Centre for Contemporary Art (SCCA), Red Clay Studio i Nkrumah Voli-ni – dodaje Mensah. Jak pokazują najważniejsze wydarzenia artystyczne, m.in. targi Frieze London, podczas których Omenaa Mensah uczestniczyła w obradach African Acquisition Committee Tate Modern oraz spotkaniach Sotheby’s Institute of Art, sztuka z Afryki cieszy się coraz większym zainteresowaniem międzynarodowych kolekcjonerów i galerii.
Prace Ibrahima Mahamy znajdują się m.in. w prestiżowej londyńskiej galerii White Cube, a jego twórczość regularnie pojawia się w programach najważniejszych instytucji sztuki współczesnej.
– Moim marzeniem, które – głęboko w to wierzę – wkrótce się urzeczywistni, jest, by Warszawa stała się kolejną ważną stolicą sztuki. Jestem przekonana, że nasza publiczność jest na to gotowa – dodaje Omenaa Mensah.
– To kolejny raz, kiedy OmenaArt Foundation wspiera Zachętę – Narodową Galerię Sztuki. Jesteśmy dumni, że możemy połączyć siły z instytucją, która odgrywa tak ważną rolę w polskiej kulturze. Nasza współpraca wpisuje się w misję Fundacji – angażowanie się w rozwój i ochronę instytucji narodowych, takich jak Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie, Muzeum Łazienki Królewskie czy Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku” – mówi Natalia Bradbury, Head of OmenaArt Foundation.
Sika Asem, Ibrahim Mahama fot. Kuba Celej
Wystawa O czym wspólnie marzymy? Globalne związki – porzucone przyjaźnie (17.10.2025–8.02.2026) podejmuje temat relacji artystycznych oraz idei współpracy kulturowej, zwracając uwagę na to, jak te więzi kształtują się dziś w kontekstach politycznych, historycznych i społecznych. To opowieść o wspólnych marzeniach – o tym, co nas łączy i co ulega rozpadowi w dialogach między kulturami, o upływie czasu, migracjach, pamięci i zapomnieniu. Wielkoformatowa praca Ibrahima Mahamy, stworzona specjalnie dla tej przestrzeni, nawiązuje do tych zagadnień, przekształcając symboliczne miejsce Zachęty w refleksję nad historią i wspólnotą doświadczeń.
Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki, pl. Małachowskiego 3, Warszawa
Kuratorzy: Taras Gembik, Joanna Kordjak, Antonina Stebur
Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki, pl. Małachowskiego 3, Warszawa
Kuratorzy: Taras Gembik, Joanna Kordjak, Antonina Stebur
Więcej informacji o wystawie: https://zacheta.art.pl/pl/wystawy/o-czym-wspolnie-marzymy-globalne-zwiazki-porzucone-przyjazni.
OmenaArt Foundation, partner wystawy, objęła mecenatem powstanie pracy Ibrahima Mahamy i aktywnie wspiera budowanie dialogu międzykulturowego pomiędzy artystami z Afryki a Europy Środkowo-Wschodniej. Fundacja założona przez Omenę Mensah promuje sztukę współczesną, inicjuje projekty łączące sztukę i edukację oraz rozwija kolekcję sztuki afrykańskiej, w której znajdują się dzieła takich twórców jak Ibrahim Mahama, El Anatsui, Zanele Muholi, Kwaku Yaro czy Rita Mawuena Benissan.
OmenaArt Foundation koordynuje także TOP CHARITY Auction – jedno z najważniejszych wydarzeń filantropijnych w Europie. W ciągu czterech lat organizatorom udało się zebrać ponad 145 milionów złotych, które przeznaczono na działalność charytatywną Omenaa Foundation, Rafał Brzoska Foundation i Konsorcjum Filantropijnego, a także na projekty OmenaArt Foundation wspierające artystów, artystki i instytucje kultury.
Więcej informacji o fundacji: www.omenaartfoundation.com
Zdjęcia do pobrania (fot. Kuba Celej):
https://we.tl/t-ynrEC43k8Q
